Cuộc trò chuyện với Chikai Ohazama

Tôi vừa phát hiện ra Chikai Ohazama gần đây và thành thật mà nói, anh ấy không phải là người bình thường. Anh chàng dám làm mọi thứ! Đầu tiên là quản lý công nghệ, sau đó là người sáng lập phòng trưng bày, và bây giờ là nghệ sĩ. Hành trình của anh trong Web3 không giống ai - đầy sự tò mò và những thử nghiệm điên rồ. Tôi bị cuốn hút bởi những hình ảnh đa lớp của anh ấy, hòa trộn giữa vật lý và kỹ thuật số, và dự án Anomalia của anh ấy còn đẩy xa hơn nữa cuộc khám phá này.

Điều khiến tôi ấn tượng trong Anomalia chính là ý tưởng phía sau. Chikai mời gọi chúng ta phá vỡ các quy tắc, đi ngược dòng, và suy nghĩ về sự tồn tại trong những chiều không gian song song: vật lý/số hóa, cá nhân/tập thể, bề mặt/sâu sắc. Tôi thích sự táo bạo này!

Trong cuộc trao đổi của chúng tôi, tôi đã muốn hiểu làm thế nào trí tuệ nhân tạo video đã giải phóng trong anh ấy một sự sáng tạo mà anh ấy chưa từng khám phá trước đây, và tại sao theo anh ấy, phép màu thường nằm trong những gì mà chúng ta không yêu cầu trí tuệ nhân tạo làm.

Tôi: Bạn sắp ra mắt một dự án trên nền tảng NFT. Kể cho tôi về dự án này và điều gì đã truyền cảm hứng cho bạn.

Chikai: Sự ra mắt này được gọi là Anomalia, và kết hợp giữa các bản in tĩnh vật lý với các bộ sưu tập video kỹ thuật số. Phần kỹ thuật số sẽ được phát hành trực tuyến, và các bản in vật lý vừa được giới thiệu tại hội chợ nghệ thuật Hamptons, thật sự thật tuyệt khi được trình diễn tác phẩm trước công chúng tại chỗ.

Đây là một công việc gồm hai phần, và tôi rất chú ý đến cách xử lý các yếu tố vật lý và kỹ thuật số, thay vì chỉ đơn giản là làm 1/1 hoặc đặt những thứ lên màn hình. Tôi có một cấu trúc khái niệm độc đáo để hiểu hai phương tiện này.

Về mặt chủ đề, Anomalia khám phá sự phá vỡ các quy tắc - bất kể đó là các chuẩn mực xã hội, xu hướng hay nhóm - và nói "Không, tôi sẽ đi theo một hướng khác". Nó thể hiện tinh thần của tư duy độc lập và cái nhìn khác biệt về thế giới, có thể đi ngược lại với những gì người khác đang làm. Tinh thần này được thể hiện theo nhiều cách khác nhau trong toàn bộ tác phẩm.

Tôi: Thú vị. Bạn nghĩ rằng dự án này nằm trong sự tiếp nối của công việc trước đây của bạn? Hay nó mang tính cách mạng hơn?

Chikai: Đây chắc chắn là một phần mở rộng. Bộ sưu tập đầu tiên theo phong cách này có tên là Panopticon, ra mắt cách đây khoảng một năm rưỡi. Nó chỉ bao gồm 10 tác phẩm, được tạo ra vào cuối năm 2023 và phát hành vào năm 2024. Ý tưởng là chủ đề phóng to/thu nhỏ - bạn có thể nhận được cả hình ảnh chi tiết và một bố cục rộng hơn trong một tác phẩm duy nhất. Bộ sưu tập này đã được bán trong vài ngày, thật đáng kinh ngạc.

Sau đó, tôi đã thảo luận với Justin Trimble từ Braindrops để phát hành một phiên bản lớn hơn, điều này đã mở rộng khái niệm ban đầu thành một loạt 1 trên 500 dựa trên chủ đề của thang đo.

Cũng có một bộ nhỏ gọi là Hominis, nỗ lực đầu tiên của tôi trong việc kết hợp vật lý-kỹ thuật số. Nó đã được trưng bày trong một phòng triển lãm ở New York vào cuối năm ngoái. Anomalia còn kéo dài chủ đề này - nhưng lần này, khi bạn phóng to tác phẩm vật lý, nó không chỉ hiển thị nhiều chi tiết hơn, mà còn đưa bạn vào một chiều không gian hoàn toàn khác.

Tôi: Bạn đã nói rằng "ma thuật" của AI thường nằm ở những gì nó có thể làm mà bạn không yêu cầu. Một ví dụ?

Chikai: Thực ra, Anomalia là một ví dụ tốt. Một số người viết các prompt rất chi tiết, sử dụng các framework phức tạp và các công cụ lập trình trực quan để đạt được những kết quả rất cụ thể.

Cách tiếp cận của tôi gần như trái ngược. Tôi bắt đầu bằng một vài từ rất đơn giản - như "người phụ nữ" hoặc "người phụ nữ ngồi ở một cái bàn". Bằng cách giữ cho nó mơ hồ, tôi để cho AI mơ mộng và ảo tưởng. Khi tôi tìm thấy hướng đi mà tôi thích, tôi bắt đầu cải thiện nó và đi sâu vào con đường đó.

Đó chủ yếu là một quá trình khám phá. Tôi có thể có một ý tưởng mơ hồ về cảm xúc mà tôi muốn - cảm xúc đằng sau - sau đó tôi trải qua hàng trăm, đôi khi hàng nghìn lần lặp lại để tìm ra điều gì đó phù hợp. Điều này không phải là có một hình ảnh cụ thể trong đầu, mà là theo đuổi một cảm xúc và để AI giúp tôi tìm ra nó.

Tôi: Bạn đã làm thế nào để tìm thấy mình trong Web3? Có phải đã có một khoảnh khắc quyết định nào không?

Chikai: Vâng, tôi đã bước vào lĩnh vực này một cách tình cờ. Tôi chưa bao giờ dự định tham gia vào nghệ thuật, tiền điện tử hay NFT. Tôi thậm chí còn chưa bao giờ mua tiền điện tử! Tôi nhớ đã thấy Nyan Cat được bán với giá 500 000$, và tôi đã tự hỏi "Chuyện gì đang xảy ra vậy?" Thật là vô lý.

Tôi đã bắt đầu khám phá điều này, chủ yếu từ góc độ nghệ thuật. Tôi luôn quan tâm nhiều hơn đến nghệ thuật hơn là thế giới của PFP. Khi đào sâu, tôi nhận ra rằng tôi thực sự thích việc sáng tạo nghệ thuật. Tôi đã bắt đầu sưu tầm, và điều đó thật sự mang tính xã hội. Khi bạn mua một thứ gì đó, mọi người sẽ chú ý đến nó, họ ăn mừng cùng nghệ sĩ và người sưu tầm - cảm giác này thật ấm áp.

Tôi đã thành lập phòng trưng bày riêng của mình, Monolith, đã hoạt động tốt vào đầu thời kỳ phát triển NFT, đặc biệt là trong lĩnh vực nhiếp ảnh. Sau đó, AI bắt đầu nổi lên, và tôi thấy mình tự hỏi: "Đây là cái quái gì? Tôi đang nhìn cái gì đây?"

Tôi không biết khi nào tôi bắt đầu tạo ra những tác phẩm của riêng mình - không phải vì tôi đã quyết tâm trở thành nghệ sĩ. Thành thực mà nói, tôi chưa bao giờ nghĩ mình có thể làm được điều đó, nhưng tôi đã trình bày các tác phẩm với ACK và anh ấy đã nói "Tốt lắm." Điều đó đã cho tôi sự tự tin để tiếp tục.

Mùa hè 2023, video AI thực sự bắt đầu bùng nổ. Tôi đã đắm chìm vào đó và khát vọng sáng tạo của tôi đã bùng nổ. Cộng đồng đã chấp nhận tôi và đối xử với tôi như một nghệ sĩ, điều này có ý nghĩa rất nhiều đối với tôi. Tôi chưa bao giờ nghĩ rằng điều này sẽ trở thành danh tính của tôi - "nghệ sĩ" giờ đây định nghĩa tôi, nhưng đó là nơi tôi đang ở.

Thành thật mà nói, IA video đã cung cấp cho tôi một cách để thể hiện bản thân như chưa bao giờ có trước đây. Tôi đã thử các công cụ sáng tạo khác trước đây, nhưng không cái nào hoạt động tốt như video IA. Và tôi đã hy vọng sẽ bị từ chối, nhưng mọi người đã chấp nhận công việc của tôi, tôi rất biết ơn.

Khi người ta hỏi tôi tại sao AI là phương tiện, tôi nghĩ rằng nó đã chọn tôi. Hình ảnh AI thì thú vị, nhưng không thực sự chạm đến tôi. Ngược lại, video AI đã đánh thức một điều gì đó trong tôi.

Tôi thường nghĩ về những người sáng tạo nhưng không có thời gian hoặc môi trường để khám phá. Cuộc sống chen vào - trẻ con, công việc... AI - đặc biệt là video - mang lại cơ hội này. Làm phim không còn cần một ngân sách lớn hay một đội ngũ lớn. Bạn có thể hiện thực hóa những ý tưởng trong đầu của mình.

Đối với tôi, đó là khoảnh khắc then chốt. Công nghệ đã mở ra cho tôi một cánh cửa: "Được rồi, bây giờ bạn có thể làm điều đó." Tôi cũng thấy những người khác trải nghiệm điều tương tự, truyền cảm hứng cho sự sáng tạo ở những người chưa bao giờ có phương tiện biểu đạt trước đây.