Acabei de percorrer a história de vendas de NFTs mais selvagens e, honestamente, os números são absolutamente insanos. Estamos a falar de algumas das peças de NFT mais caras de sempre, e as histórias por trás delas são ainda mais interessantes do que as etiquetas de preço.

Deixa-me começar pelo que me fez mesmo perder a cabeça: Pak's The Merge atingiu $91,8M em dezembro de 2021. Mas há uma coisa que o torna diferente dos NFTs de alto valor típicos — não era propriedade de um único colecionador. Em vez disso, quase 29.000 pessoas compraram quantidades diferentes, e cada unidade estava avaliada em $575. O conceito era genial: quanto mais compravas, maior era a tua parte na obra final. É por isso que chamar-lhe “o mais caro” fica um pouco filosófico, mas a avaliação total é indiscutivelmente enorme.

Depois há Beeple, que praticamente dominou o início do boom dos NFTs. O seu Everydays: The First 5000 Days foi vendido por $69M na Christie’s em março de 2021 — começou por apenas $100 no leilão, e depois as licitações ficaram absolutamente fora de controlo. Este gajo criou literalmente uma peça digital todos os dias durante 5.000 dias consecutivos e compilou-as nesta colagem gigantesca. MetaKovan (Vignesh Sundaresan) acabou por desembolsar 42.329 ETH para a reivindicar. Essa venda foi mesmo um ponto de viragem na credibilidade da arte digital.

Pak e Beeple parecem alternar posições nos registos dos NFTs mais caros. Pak's Clock collaboration with Julian Assange? $52,7M. É um temporizador dinâmico que acompanha os dias de prisão de Assange, atualizando-se automaticamente. AssangeDAO — uma comunidade com mais de 100.000 apoiantes — juntou recursos para comprá-lo, e as receitas foram para a sua defesa legal. Foi nessa altura que os NFTs deixaram de ser apenas sobre arte e passaram a ser sobre ativismo e causas sociais.

Human One de Beeple é outra besta completamente diferente. É esta escultura cinética de 7 pés com um ecrã de vídeo 16K que mostra cenas distópicas em constante mudança. A Christie’s leiloou-a por quase $29M em novembro de 2021. O que é mesmo impressionante é que o Beeple consegue atualizá-la remotamente, por isso é literalmente uma obra de arte viva que evolui ao longo do tempo. É o tipo de inovação que justifica estes preços astronómicos.

Agora, CryptoPunks merecem uma menção à parte. Estes 10.000 avatares pixel únicos foram lançados na Ethereum em 2017, e algumas peças individuais tornaram-se ícones absolutos. CryptoPunk #5822 (a rare alien punk) sold for $23M to Deepak.eth. The #7523 com a máscara médica? $11,75M na Sotheby’s. Depois há o #4156, um punk em forma de macaco que foi vendido por $10,26M — e acredita nisto, tinha sido vendido por apenas $1,25M só 10 meses antes. É o tipo de valorização que faz a cabeça das pessoas dar voltas.

O “Right-click and Save As Guy” de XCOPY atingiu $7M, o que é hilariante, porque a piada toda é que as pessoas pensam erradamente que os NFTs podem ser “clicados com o botão direito” e descarregados. Criado em dezembro de 2018 por 1 ETH ( cerca de $90 na altura), acabou por cair nas mãos de Cozomo de' Medici, um dos colecionadores mais sérios do setor.

Ringers #109 de Dmitri Cherniak na Art Blocks? $6,93M. São peças de arte generativa feitas a partir de fios e pregos, e até as mais baratas da série custam agora cerca de $88K. A coleção inteira é simplesmente incrivelmente bem concebida.

O que mais me chama a atenção nestas vendas é que elas não são aleatórias. As peças de NFT mais caras partilham traços comuns: escassez, conceitos inovadores, reputação de artistas já estabelecidos e envolvimento da comunidade. Os CryptoPunks provaram que a adoção precoce e a relevância cultural importam. O Beeple mostrou que uma produção criativa consistente constrói valor. O Pak demonstrou que a inovação conceptual pode comandar preços premium.

O mercado arrefeceu claramente desde os picos de 2021-2022, mas estas peças continuam a ser referências do que a arte digital pode alcançar. Se estás curioso sobre para onde o espaço dos NFTs está a caminhar, vale a pena ver estas coleções em plataformas como OpenSea ou no marketplace da Gate para teres uma ideia do que é que os colecionadores sérios estão realmente a valorizar. A diversidade aqui é doida — vai de ativismo político a arte generativa e avatares pixel.