J'ai découvert Chikai Ohazama récemment et franchement, c'est pas n'importe qui. Le mec ose tout! D'abord cadre tech, puis fondateur de galerie, et maintenant artiste. Son parcours dans le Web3 est pas comme les autres - plein de curiosité et d'expérimentations folles. Je suis fasciné par ses images multicouches qui mélangent physique et numérique, et son projet Anomalia pousse encore plus loin cette exploration.
Ce qui me frappe dans Anomalia, c'est l'idée derrière. Chikai nous invite à briser les règles, aller à contre-courant, et réfléchir à l'existence dans des dimensions parallèles : physique/numérique, individuel/collectif, surface/profondeur. J'aime cette audace!
Dans notre échange, j'ai voulu comprendre comment l'IA vidéo a libéré chez lui une créativité qu'il n'avait jamais explorée avant, et pourquoi selon lui, la magie réside souvent dans ce qu'on n'a pas demandé à l'IA de faire.
Moi: Tu lances bientôt un projet sur une plateforme NFT. Raconte-moi ce projet et ce qui t'a inspiré.
Chikai: Ce lancement s'appelle Anomalia, et combine des impressions statiques physiques avec des collections vidéo numériques. La partie numérique sortira en ligne, et les impressions physiques viennent d'être présentées à la foire d'art des Hamptons, c'était vraiment cool de montrer l'œuvre au public sur place.
C'est un travail en deux parties, et je fais très attention à la manière de traiter les éléments physiques et numériques, plutôt que de simplement faire du 1/1 ou mettre des trucs sur écran. J'ai une structure conceptuelle unique pour comprendre ces deux médias.
Thématiquement, Anomalia explore la rupture des règles - qu'il s'agisse des normes sociales, des tendances ou des groupes - et dit "Non, je vais dans une direction différente". Ça incarne l'esprit de la pensée indépendante et du regard différent sur le monde, qui peut aller à l'encontre de ce que les autres font. Cet esprit se manifeste de différentes façons tout au long de l'œuvre.
Moi: Intéressant. Tu penses que ce projet s'inscrit dans la continuité de ton travail passé? Ou est-ce plus révolutionnaire?
Chikai: C'est définitivement une extension. La première série dans ce style s'appelait Panopticon, lancée il y a environ un an et demi. Elle ne comportait que 10 œuvres, créées fin 2023 et sorties en 2024. L'idée était ce thème de zoom avant/arrière - tu peux obtenir à la fois une image détaillée et une composition plus large dans une seule œuvre. Cette série s'est vendue en quelques jours, c'était incroyable.
Après ça, j'ai discuté avec Justin Trimble de Braindrops pour sortir une version plus large, ce qui a étendu le concept original en une série 1 sur 500 basée sur le thème de l'échelle.
Il y a aussi une petite série appelée Hominis, ma première tentative de combinaison physique-numérique. Elle a été exposée dans une galerie à New York fin d'année dernière. Anomalia prolonge encore ce thème - mais cette fois, quand tu zoomes sur l'œuvre physique, ça ne montre pas juste plus de détails, ça t'emmène dans une dimension complètement différente.
Moi: Tu as dit que la "magie" de l'IA réside souvent dans ce qu'elle peut faire que tu ne lui as pas demandé. Un exemple?
Chikai: En fait, Anomalia est un bon exemple. Certains écrivent des prompts très détaillés, utilisent des frameworks complexes et des outils de programmation visuelle pour obtenir des résultats très spécifiques.
Mon approche est presque l'opposée. Je commence par quelques mots très simples - comme "femme" ou "femme assise à un bureau". En restant vague, je laisse l'IA rêver et halluciner. Une fois que je trouve la direction qui me plaît, je commence à l'améliorer et je m'enfonce dans cette voie.
C'est largement un processus d'exploration. Je peux avoir une vague idée du sentiment que je veux - l'émotion derrière - puis je passe par des centaines, parfois des milliers d'itérations pour trouver quelque chose qui résonne. Ce n'est pas avoir une image spécifique en tête, mais poursuivre un sentiment et laisser l'IA m'aider à le trouver.
Moi: Comment t'es-tu retrouvé dans le Web3? Y a-t-il eu un moment décisif?
Chikai: Oui, je suis entré dans ce domaine par accident. Je n'ai jamais prévu de m'impliquer dans l'art, les crypto ou les NFT. Je n'avais même jamais acheté de crypto! Je me souviens avoir vu Nyan Cat se vendre 500 000$, et je me suis dit "Qu'est-ce qui se passe?" C'était absurde.
J'ai commencé à explorer ça, principalement d'un point de vue artistique. J'ai toujours été plus intéressé par l'art que par le monde des PFP. En creusant, j'ai réalisé que j'aimais vraiment la création artistique. J'ai commencé à collectionner, et c'est étonnamment social. Quand tu achètes quelque chose, les gens le remarquent, ils célèbrent avec l'artiste et le collectionneur - ce sentiment est très chaleureux.
J'ai fondé ma propre galerie, Monolith, qui a bien fonctionné au début du développement NFT, surtout en photographie. Puis l'IA a commencé à monter, et je me suis retrouvé à me demander: "C'est quoi ça? Qu'est-ce que je regarde?"
Je ne sais pas quand j'ai commencé à créer mes propres œuvres - pas parce que j'étais déterminé à devenir artiste. Honnêtement, je n'ai jamais pensé pouvoir le faire, mais j'ai montré des travaux à ACK et il a dit "C'est bon." Ça m'a donné confiance pour continuer.
L'été 2023, les vidéos IA ont vraiment commencé à décoller. Je m'y suis plongé et mon désir créatif a explosé. La communauté m'a accepté et traité comme un artiste, ce qui compte beaucoup pour moi. Je n'ai jamais pensé que ça deviendrait mon identité - l'"artiste" me définit maintenant, mais c'est là où je suis.
Franchement, l'IA vidéo m'a fourni un moyen de m'exprimer comme jamais auparavant. J'ai essayé d'autres outils créatifs avant, mais aucun n'a aussi bien fonctionné que la vidéo IA. Et je m'attendais à être rejeté, mais les gens ont accepté mon travail, j'en suis reconnaissant.
Quand on me demande pourquoi l'IA comme médium, je pense qu'elle m'a choisi. Les images IA sont intéressantes, mais ne me touchent pas vraiment. Par contre, les vidéos IA ont réveillé quelque chose en moi.
Je pense souvent à ceux qui sont créatifs mais n'ont pas le temps ou l'environnement pour explorer. La vie s'interpose - enfants, travail... L'IA - surtout la vidéo - donne cette opportunité. Faire des films ne nécessite plus un gros budget ou une grande équipe. Tu peux concrétiser les idées dans ta tête.
Pour moi, c'était le moment clé. La technologie m'a ouvert une fenêtre: "OK, maintenant tu peux le faire." J'ai aussi vu d'autres vivre la même chose, inspirant la créativité chez ceux qui n'avaient jamais eu de moyen d'expression avant.
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Conversation avec Chikai Ohazama
J'ai découvert Chikai Ohazama récemment et franchement, c'est pas n'importe qui. Le mec ose tout! D'abord cadre tech, puis fondateur de galerie, et maintenant artiste. Son parcours dans le Web3 est pas comme les autres - plein de curiosité et d'expérimentations folles. Je suis fasciné par ses images multicouches qui mélangent physique et numérique, et son projet Anomalia pousse encore plus loin cette exploration.
Ce qui me frappe dans Anomalia, c'est l'idée derrière. Chikai nous invite à briser les règles, aller à contre-courant, et réfléchir à l'existence dans des dimensions parallèles : physique/numérique, individuel/collectif, surface/profondeur. J'aime cette audace!
Dans notre échange, j'ai voulu comprendre comment l'IA vidéo a libéré chez lui une créativité qu'il n'avait jamais explorée avant, et pourquoi selon lui, la magie réside souvent dans ce qu'on n'a pas demandé à l'IA de faire.
Moi: Tu lances bientôt un projet sur une plateforme NFT. Raconte-moi ce projet et ce qui t'a inspiré.
Chikai: Ce lancement s'appelle Anomalia, et combine des impressions statiques physiques avec des collections vidéo numériques. La partie numérique sortira en ligne, et les impressions physiques viennent d'être présentées à la foire d'art des Hamptons, c'était vraiment cool de montrer l'œuvre au public sur place.
C'est un travail en deux parties, et je fais très attention à la manière de traiter les éléments physiques et numériques, plutôt que de simplement faire du 1/1 ou mettre des trucs sur écran. J'ai une structure conceptuelle unique pour comprendre ces deux médias.
Thématiquement, Anomalia explore la rupture des règles - qu'il s'agisse des normes sociales, des tendances ou des groupes - et dit "Non, je vais dans une direction différente". Ça incarne l'esprit de la pensée indépendante et du regard différent sur le monde, qui peut aller à l'encontre de ce que les autres font. Cet esprit se manifeste de différentes façons tout au long de l'œuvre.
Moi: Intéressant. Tu penses que ce projet s'inscrit dans la continuité de ton travail passé? Ou est-ce plus révolutionnaire?
Chikai: C'est définitivement une extension. La première série dans ce style s'appelait Panopticon, lancée il y a environ un an et demi. Elle ne comportait que 10 œuvres, créées fin 2023 et sorties en 2024. L'idée était ce thème de zoom avant/arrière - tu peux obtenir à la fois une image détaillée et une composition plus large dans une seule œuvre. Cette série s'est vendue en quelques jours, c'était incroyable.
Après ça, j'ai discuté avec Justin Trimble de Braindrops pour sortir une version plus large, ce qui a étendu le concept original en une série 1 sur 500 basée sur le thème de l'échelle.
Il y a aussi une petite série appelée Hominis, ma première tentative de combinaison physique-numérique. Elle a été exposée dans une galerie à New York fin d'année dernière. Anomalia prolonge encore ce thème - mais cette fois, quand tu zoomes sur l'œuvre physique, ça ne montre pas juste plus de détails, ça t'emmène dans une dimension complètement différente.
Moi: Tu as dit que la "magie" de l'IA réside souvent dans ce qu'elle peut faire que tu ne lui as pas demandé. Un exemple?
Chikai: En fait, Anomalia est un bon exemple. Certains écrivent des prompts très détaillés, utilisent des frameworks complexes et des outils de programmation visuelle pour obtenir des résultats très spécifiques.
Mon approche est presque l'opposée. Je commence par quelques mots très simples - comme "femme" ou "femme assise à un bureau". En restant vague, je laisse l'IA rêver et halluciner. Une fois que je trouve la direction qui me plaît, je commence à l'améliorer et je m'enfonce dans cette voie.
C'est largement un processus d'exploration. Je peux avoir une vague idée du sentiment que je veux - l'émotion derrière - puis je passe par des centaines, parfois des milliers d'itérations pour trouver quelque chose qui résonne. Ce n'est pas avoir une image spécifique en tête, mais poursuivre un sentiment et laisser l'IA m'aider à le trouver.
Moi: Comment t'es-tu retrouvé dans le Web3? Y a-t-il eu un moment décisif?
Chikai: Oui, je suis entré dans ce domaine par accident. Je n'ai jamais prévu de m'impliquer dans l'art, les crypto ou les NFT. Je n'avais même jamais acheté de crypto! Je me souviens avoir vu Nyan Cat se vendre 500 000$, et je me suis dit "Qu'est-ce qui se passe?" C'était absurde.
J'ai commencé à explorer ça, principalement d'un point de vue artistique. J'ai toujours été plus intéressé par l'art que par le monde des PFP. En creusant, j'ai réalisé que j'aimais vraiment la création artistique. J'ai commencé à collectionner, et c'est étonnamment social. Quand tu achètes quelque chose, les gens le remarquent, ils célèbrent avec l'artiste et le collectionneur - ce sentiment est très chaleureux.
J'ai fondé ma propre galerie, Monolith, qui a bien fonctionné au début du développement NFT, surtout en photographie. Puis l'IA a commencé à monter, et je me suis retrouvé à me demander: "C'est quoi ça? Qu'est-ce que je regarde?"
Je ne sais pas quand j'ai commencé à créer mes propres œuvres - pas parce que j'étais déterminé à devenir artiste. Honnêtement, je n'ai jamais pensé pouvoir le faire, mais j'ai montré des travaux à ACK et il a dit "C'est bon." Ça m'a donné confiance pour continuer.
L'été 2023, les vidéos IA ont vraiment commencé à décoller. Je m'y suis plongé et mon désir créatif a explosé. La communauté m'a accepté et traité comme un artiste, ce qui compte beaucoup pour moi. Je n'ai jamais pensé que ça deviendrait mon identité - l'"artiste" me définit maintenant, mais c'est là où je suis.
Franchement, l'IA vidéo m'a fourni un moyen de m'exprimer comme jamais auparavant. J'ai essayé d'autres outils créatifs avant, mais aucun n'a aussi bien fonctionné que la vidéo IA. Et je m'attendais à être rejeté, mais les gens ont accepté mon travail, j'en suis reconnaissant.
Quand on me demande pourquoi l'IA comme médium, je pense qu'elle m'a choisi. Les images IA sont intéressantes, mais ne me touchent pas vraiment. Par contre, les vidéos IA ont réveillé quelque chose en moi.
Je pense souvent à ceux qui sont créatifs mais n'ont pas le temps ou l'environnement pour explorer. La vie s'interpose - enfants, travail... L'IA - surtout la vidéo - donne cette opportunité. Faire des films ne nécessite plus un gros budget ou une grande équipe. Tu peux concrétiser les idées dans ta tête.
Pour moi, c'était le moment clé. La technologie m'a ouvert une fenêtre: "OK, maintenant tu peux le faire." J'ai aussi vu d'autres vivre la même chose, inspirant la créativité chez ceux qui n'avaient jamais eu de moyen d'expression avant.